Guerra total - The first time ever I saw your face 225t1s

Hola a todos, bienvenidos a Radio Oso. Hola Jordi.

¿Qué tal José? ¿Cómo va? Muy bien, seguimos con el ciclo de William Shakespeare en el que analizamos las películas basadas en sus obras. Hoy toca el turno de Guerra Total, basada en la obra Cimbelino, la película de 2014, protagonizada por Ed Harris.

Sí, extrañamente tiene muy buenos actores. O sea, si uno ve la película, parece grabada en digital. Y es extraño porque tanto el director Michael Almeida, que tiene un poco de predicamento, y sobre todo los actores. Ed Harris, tiene a Dakota Johnson, que se ha dado después más famosa haciendo las 50 sombras de Grey.

Lanzar Hawk.

Mila Jovovich.

Sí.

Hay un momento en el que sale Bill Pullman. O sea, realmente tú le miras el... Tiene el chaval este, el que hace de hermanastro, o sea, de hijo de Mila Jovovich.

Y Anton Yelchin, el que sale en las películas de Star Trek.

Sí.

Sí, el Chekhov.

El Chekhov, que tuvo tan mala suerte. Este es uno de sus últimos papeles que hizo, porque desgraciadamente falleció en un accidente muy raro, porque él se quedó aprisionado con el coche y como tenía un problema pulmonar de pequeñito, tuvo la capacidad de... O sea, un accidente muy raro. No podía respirar porque él tenía un problema médico y murió ahogado por aplastamiento de su propio coche. Era una cosa muy rara. Era un chaval que tenía muy buena...

Estaba resurgiendo su carrera, sí.

Sí, y desgraciadamente falleció. Pero ya digo, esta película, que tú cuando la ves parece que tiene muy bajos medios, porque está rodada con digital y está rodado...

Que yo creo que viene... Es un poco experimental toda la película, porque ya veremos que intenta trasladar, digamos, la acción... Ya la propia acción de la obra en sí ya no tiene exactamente un tiempo bien localizado, porque Shakespeare ya juega con una especie de atemporidad, que ya la explicaremos un poco más con detalle. Pero sí que si ves la película, tienes esa sensación un poco de amateur o de película experimental que contrarresta con la calidad de los actores.

Con la calidad de los actores, que muy posiblemente es por hacer un Shakespeare. Siempre es algo que todos los actores quieren hacer. Y esta es una obra que se ha hecho poco. Sale bastante en teatro, pero en películas se hace poco y justamente tiene una explicación. Es una rara avis incluso en la obra de Shakespeare. Esta obra la escribe Shakespeare casi al final de su trayectoria como dramaturgo.

Es una de las cuatro últimas que hace. Son famosas porque a medida que va haciendo obras de teatro, él va experimentando con el género. Si recordamos en el mercado de Venecia, era una comedia, pero que de repente hay un personaje, un único personaje, que era Sheiloh, que era dramático casi todo el rato. Y eso le da una extraña textura a toda la obra.

Esto en Cimbelino es llevado al extremo. Él inventa un género, por así decirlo, que él evidentemente no lo denomina de ninguna forma, porque él no analiza su propia obra, él no tiene textos que analicen su propia obra. Ya lo explicamos el primer día, que se conoce muy poco de Shakespeare, pero como se ha estudiado tanto a este género que él como que inventa, aunque no inventa nada en realidad, porque hay gente que está haciendo esto antes, pero como el caso de Shakespeare lo lleva a una cota mucho más elevada, que le llaman el romance.

Un conglomerado de géneros de forma que la obra trata de amor, una historia de amor que no podemos decir que es trágica, tampoco evidentemente no es cómica, pero sí que el nudo, aunque hablar aquí de nudo es un poco complicado, pero la trama sería la relación de amor. En este caso, la relación que tiene Imogen con su marido, que eso podría ser levemente lo que puede ir uniendo las escenas que vemos.

La obra en realidad, cuando Shakespeare la escribe, no busca tampoco explicar una historia muy clara. Él se inspira en varias cosas, pero a él no le importa. O sea, a medida que ha ido escribiendo obras, cada vez va sublimando más una especie como de arte, que es la forma de que el teatro en sí mismo no tenga conexión apenas con la realidad.

Lo que intenta crear cada vez más es un escenario, nunca mejor dicho, en el que las referencias desaparezcan. Hay veces que no, por ejemplo, cuando hace los grandes dramas históricos sí que está realmente conectado, porque lo que él intenta hacer es explicar su presente utilizando metáforas que pueda entender la gente. Pero él, a medida que va haciendo teatro, y yo creo que el punto más ágil de esto es Hamlet, en el que él se da cuenta, cuando él hace el teatro dentro del teatro, que él, encima del escenario, puede interpretar cualquier cosa. O sea, el público, si lo sabes llevar, él va a entenderlo todo.

O sea, él simplemente se da cuenta de que con unas palabras,